在画家守璞的眼中,自然界中万物都是美的。春寒料峭时破土而出的嫩芽,冰雪初融后泛起涟漪的小溪,河边泛青变柔的枝条,寒风中悄悄鼓起的花苞,都令她惊喜,心生感动。她把对大自然的爱和感悟倾注于笔端,表现于画面,于是,就有了依依的杨柳,恣意的连翘,灼灼的桃花,娇艳的海棠,如霞的樱花,国色天香的牡丹……。
守璞所表现的花鸟世界是清新明快的,是温馨惬意的,她为我们展现了春天最灿烂的笑颜和最温婉的印象。我们在守璞的画中,仿佛嗅到了花香,听到了鸟鸣,感觉到春风吹拂和暖阳高照,陶醉在春天的交响曲之中。
在守璞的笔下,春天的景色都被佈置在一片小小的区域里。枝头盛开的花朵和含苞欲放的花蕾,其间停留的鸟儿,即使不用大的场面,我们也能感受到春的韵味,她作品中所创造出的春华更有了蓬勃的生机和内在的生命力。
当我们梦一般的从守璞为我们营造的春华中醒来,她又引领我们走进了硕果累累的秋韵。三千年结实的寿桃,万事如意的红柿,笑口常开的石榴,,长长的絲瓜,金黄的葫芦,还有傲立的菊花,霜染的红叶,无不生动传神,令人遐想无限。
画家对现实画鸟世界的观察和写生,是创作出优秀作品的源泉和基础。为此,她到云南西双版纳、广东深圳、湖南、江西、安徽、浙江和高青湿地写生和采风,积累了大量的写生素材和对各地花草树木的第一手印象,成为她创作写意花鸟画的基础和取之不竭的源泉。
守璞是位稳健内秀,具有敏锐观察力和灵性的画家。她通过对客观存在的记忆,予以缜密的组合,提炼、概括、集中,在画面上再现了花鸟的形与神,艺术的表现了花鸟的气韵与神采。她把画中的花鸟采用感性的、拟人化的形式来表现,她画中的小动物都是爱书的,都是有向往的,栖立的鸟儿或特立独行,或对偶细语,花朵或相依或独放,都是她的感受和体验,是她内心世界的画面延伸。所以说,守璞所追求的艺术真实,是通过她的重新构思,运用笔墨手段和技巧所奉献的于客观物象之外的更理想、更集中的艺术再现,是她心中的花鸟世界。
守璞是一位刻苦、严谨、勤奋、秉承了东方文化血脉的学者型画家。国画的美是一种高雅的美,油画的美是一种豪华的美。在中国传统文化里,大都不喜爱太奢华,西方人是很难理解这一高深奥奥秘的。守璞抓住了东方文化的灵魂,在她的作品中,无不充盈着清新、灵动、挺拔、洒脱、朴拙,具有生动传神的表现力和画面以外的想像力,令人看到的不仅是物象,而是花鸟表现的诗情画意、人文内涵和民族气韵与精神品格。
守璞是一位经基层磨砺、平民出身的画家。长期的社会生活,养成了她坚韧刚毅、吃苦耐劳、善良乐观的性格,并且始终保持着一颗不断学习、探索求知的童心。她不但有着海的心胸和柔情,还有着山的刚毅与气魄,更是有着卓越文采和诗词底蕴的画家。她以诗人的气质、作家的情怀,以现实主义浪漫浪漫主义融为一体的手法,用笔墨表现她心中最美的花香鸟语的缤纷世界。她的作品,色调明快而不失典雅,自由挥洒而不失传统。不论是花与鸟的情趣盎然,还是情与景的和谐交融,都给人以妙趣横生的艺术享受和精神愉悦。笔墨的肆挥挥洒挥洒,而能以神造形,不流于荒率疏影,是写意花鸟的神奧之所在。守璞正是这样一个笔歌墨舞的佼佼者。
守璞,是一个非常恪守传统文化的画家,然而,守璞又是一个善于推陈出新的创作型画家。她说,一个画家要有丰厚的文化修养做基础,善于吸收利用前人的营养和智慧,才能在画画这条道上走的更远。中国传统文化是我们丰富的土壤,是写意花鸟画的基础,只有继续发扬民族文化和精神,创新才有持续的生命力和旺盛的精神活力!
在这花果飘香的庚子年之秋,愿守璞以“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒來”的精神再接再厉,更上一层楼,继续为大家呈现出一幅幅春华秋实的力作,投入到丰收的合唱与文化繁荣昌盛的辉煌之中!